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EL
CABALLO Y EL CINE
II.-
El apogeo del western.
Para
Estados Unidos el western cumple la
misma función que las epopeyas
medievales en Europa. Tiene un
estilo claramente definido donde
siempre entran en juego los vaqueros
y sus caballos, los revólveres en
la cintura, el saloon,
el polvo, el duelo,… Como ya hemos
dicho durante la época de cine mudo
se hicieron presentes pero durante
la época de los años treinta las
grandes productoras dejaron de
interesarse por este género. A
pesar de todo el western sobrevivió
gracias a pequeñas producciones y
al público joven que las seguía
demandando. Sin embargo, a finales
de esta época y hasta los años 50
este género se recupera y comienza
su edad de oro gracias a La diligencia (Stagecoach, 1939) dirigida por John Ford y
protagonizada por John Wayne. Una de
las escenas más espectaculares en
cuando John Wayne (quien en realidad
es Yakuma Canutt, especialista que
también trabajará en Ben-Hur)
va saltando sobre los caballos de la
diligencia mientras estos galopan a
toda velocidad. Sin lugar a dudas
los caballos fueron decisivos para
esta producción, ya que sin ellos
la diligencia no hubiera cabalgado
por el Oeste. El western se convirtió
en una exaltación del patriotismo y
espíritu comunitario que pretendía
la política del New Deal. Otro de
los grandes títulos de la época es
Murieron
con las botas puestas (They Died
With Their Boots On, 1942 –
director: Raoul Walsh). De este modo
el western siguió progresando y su
temática varía dependiendo de la
situación mundial de cada época
hasta llegar a nuestros días con Bailando con lobos (Dances with wolves, 1991 – director: Kevin
Costner) o Sin
perdón (Unforgiven, 1992 –
director: Clint Eastwood).
Hay
que destacan la diferencia de unos
caballos a otros. Por lo general,
como ya hemos dicho al inicio, el
color del corcel influye en quien
vaya a ser su jinete. Tanto el
caballo del héroe como el del
villano suelen ser monocromáticos
(un solo color), por el contrario
los caballos de las tribus indias
suelen ser dicromáticos (dos
colores). Esto es a consecuencia de
que los indios pintaban a sus
caballos con las pinturas de guerra
que ellos llevaban sobre el rostro.
De este modo las productoras se
evitan, en muchos casos, el
maquillaje de los animales.
Pero
como era de esperar el western llegó
a Europa y en países como Italia y
España se empezaron a rodar lo que
se conoce como spaghetti-western.
Es digno de mención el director
italiano Sergio Leone que rodó en
el desierto de Almería Por
un puñado de dólares (Per un
pugno di dollari, 1964) y que dio
una nueva dimensión al género haciéndolo
más violento, utilizando más
primeros planos para darle un mayor
dramatismo e impresionantes bandas
sonoras.
Algunas anécdotas ecuestres de algunas películas:
BEN-HUR
(1959
– director: William Wyle)
Cuando
se habla de Ben-Hur
a todo el mundo se le viene a la
cabeza la famosa carrera de
cuadrigas protagonizada por Charlton
Heston. Para rodar esta secuencia se
utilizó una segunda unidad de
rodaje (por lo general en cine sólo
se trabaja con una unidad
exceptuando las superproducciones) a
manos de Andrew Marton y en la que
se encontraba Sergio Leone como
ayudante de dirección. Tardaron dos
meses en rodar los 11 minutos que
dura la secuencia. Yakima Canutt fue
el encargado de supervisar los
momentos más arriesgados de la
carrera en la que llegaron a
participar 78 caballos traídos
expresamente desde Yugoslavia. Sólo
esta secuencia costó un millón de
dólares de los 15 con los que
contaba la película entera. Una vez
más los cuatro caballos que tiran
de la cuadriga de Charlton Heston
son blancos mientras que los de su
oponente son marrón oscuro.
EL
SEÑOR DE LOS ANILLOS: LAS DOS
TORRES (The Lord of the Rings:
The Two Towers, 2001 – director:
Peter Jackson)
Es
una de las mayores superproducciones
de los últimos años. Lleva desde
la primera entrega en 2001
impactando a los espectadores que
ansían que llegue en diciembre de
2003 la última entrega de la trilogía.
Los caballos están muy presentes ya
que algunos de los protagonistas
realizan en viaje a lomos de sus
corceles. Steve Old es el
coordinador de caballos. Éste se
desplazó a Nueva Zelanda (donde está
rodada gran parte de la película)
para realizar el casting.
Finalmente, los dos caballos blancos
que representan a Sombra gris (El
caballo de Gandalf) son de raza
andaluza. Además en las afueras de
Wellington se construyó un establo
para adiestrar y albergar a 75
caballos. Fue tal la afinidad entre
acores y caballos que VigoMortensen
compró el caballo que monta en Las
dos torres a su dueño natural. Por
otro lado, cuando había algún día
libre él, Liv Tyler y Orlando Bloom
se iban a montar por diversión.
Por último para dar una mayor
fuerza a la historia, y aunque a los
ojos del espectador pase
desapercibido se utilizaron 70
sillas de montar con inscripciones
grabadas de la Tierra Media ex
profeso para la película.
800 BALAS (2002, -
director: Alex de la Iglesia)
Durante el rodaje de la película con los
caballos Alex de la Iglesia tuvo
ciertos problemas ya que los
caballos escogidos no eran novatos
en el mundo del celuloide. Así en
unas declaraciones hechas por el
director afirmaba: "no podíamos
decir ni 'motor' -porque se
cuadraban- ni acción -porque salían
corriendo--, y entonces yo decía
'agropecuario' y para 'acción',
'sindicalista'", explicó. Por
su lado Sancho Gracia quiso ser el
protagonista de todas sus secuencias
y cuando le tocaba montarse sobre el
caballo prescindía de los
especialistas. Tras su experiencia y
en relación con las afirmaciones de
Alex de la Iglesia concluía
bromeando: "los caballos, en
contra de lo que piensa la gente, no
son muy inteligentes, pero tienen
memoria.
SPIRIT,
EL CORCEL INDOMABLE (The
Spirit Stallion of the Cimarron,
2002 – DreamWorks)
Para
todos aquellos que tengan pasión
por el dibujo a la pintura sabrán
que uno de los animales más difíciles
de dibujar y de hacer las
proporciones adecuadas es: el
caballo. Cuando DreamWorks apostó
por esta película de animación retó
a sus dibujantes a que reprodujesen
al caballo en todas sus posiciones.
Para ayudarlos en esta tarea durante
una serie de días se llevó un
caballo real a las oficinas y como
en una clase de dibujo se hizo un
posado. Una vez que los dibujantes
fueron capaces de captar con todo
realismo al caballo quieto, les
llevaron a un prado donde había
distintos caballos en libertad para
que vieran en vivo como los caballos
se movían. El siguiente paso fue
ver multitud de vídeos acerca del
animal hasta conseguir el resultado
que queda patente en el filme.
Filmografía de caballos como
protagonistas
Fuego de juventud (National
Velvet, 1944 – Clarence Brown).
El hombre de río
Nevado (The
Man of Snowy River, 1981 – George
Miller).
Vidas rebeldes (The
Misfits, 1961 – director: John
Huston).
El corcel negro (The
Black Stallion, 1979 – director:
Carrol Ballard).
Todos los caballos
bellos (All
the Pretty Horses, 2000 – Billy
Bob Thornton).
Spirit, el corcel
indomable (The
Spirit Stallion of the Cimarron,
2002 – DreamWorks).
Conclusión
El
caballo es un animal doméstico que
siempre ha estado al servicio del
hombre desde sus necesidades más básicas
como el transporte o el trabajo
agrario hasta las actividades
profesionales o de recreo como son
todas las disciplinas hípicas.
Todos
los caballos que aparecen en el cine
están protegidos por la Ley de
Protección de Animales en la que se
especifica que ningún animal podrá
sufrir daños, que deben tenerlos en
lugares específicos y debidamente
acondicionados y bajo la supervisión
de un profesional y que todo el daño
que se les cause será de una manera
ficticia o figurada.
Por
último, acabar como empezó este
pequeño artículo diciendo que
muchas de las películas que hoy
admiramos y consideramos como
grandes mitos del cine no serían lo
mismo sin la presencia de los
caballos.
Volver
al capítulo anterior.
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Nuria
B. Martínez - OcioCaballo
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